8 Арт-книг, Переосмысливающих 250-летие Америки

Салюты и барбекю по случаю Дня независимости остались позади, но празднование 250-летия Америки — со всей сопутствующей ему идеологией — продолжается в полном разгаре. К счастью, художники, критики, кураторы и музейные работники по всей стране предлагают глубокий источник книг, помогающих осмыслить эту знаковую годовщину. Они используют ее как возможность раскрыть неприглядные истины об истории Соединенных Штатов, которые некоторые политические силы пытаются стереть из памяти.

Так, серия работ художницы Кейши Скарвилл, посвященная паспорту ее отца, исследует многомерность этого сложного документа. Фотограф документирует ежегодную традицию, когда в День независимости дрэг-квинс наполняют Файер-Айленд, чтобы заявить о себе. Мэтью Дэвис по-новому рассказывает историю горы Рашмор через призму осквернения Черных Холмов, а авторы каталога к блокбастерной выставке «МОНУМЕНТЫ» в Лос-Анджелесе рассматривают многослойные истории скульптур и статуй по всей стране. Иными словами, искусство открывает новые способы видения, и мы всегда нуждаемся в них.

---

1. «Дом Декларации» (Declaration House)

Редакторы: Анна Арабиндан-Кессон, Пол М. Фарбер и Йоланда Вишер | Издательство: Temple University Press, июль 2026 г.

Когда Томас Джефферсон составлял Декларацию независимости в арендованном доме в Филадельфии, он был не один. Рядом с ним находился Роберт Хеммингс, порабощенный камердинер и брат Салли Хеммингс. Каталог инсталляции Сони Кларк и Monument Lab «Потомки Монтичелло», ранее представленной в доме, ныне известном как Дом Декларации, начинается с посвящения самому Хеммингсу. Он расширяет критическое переосмысление истории основополагающего документа, помещая в его центр порабощенных людей, через эссе ученых, таких как Мэттью Джордан-Миллер Кеньятта и Саламиша Тиллет, а также беседу архивариуса Дж. Кэлвина Джефферсона-старшего и его внука, художника Джабари Джефферсона, оба из которых являются потомками Монтичелло. Вместе эти голоса переосмысливают американскую историю вокруг порабощенных темнокожих людей, построивших нацию, предлагая ясное видение будущего, зависящего от столкновения с прошлым.

---

2. «Монументы» (MONUMENTS)

Редакторы: Ханна Бёрстейн и Хамза Уокер | Издательство: Delmonico Books, июнь 2026 г.

Двести пятьдесят лет — чего именно? Когда выставка «Монументы» открылась в Музее современного искусства Лос-Анджелеса в прошлом году, она задала тот же вопрос, исследуя, как Соединенные Штаты рассказывали (и пересказывали) свою историю через монументальную скульптуру. Эта история, как демонстрируют выставка и ее новый каталог, неразрывно связана с рабством — не только как с историческим институтом, но и как с постоянно развивающимся полем политической борьбы, раскрывающим меняющееся самосознание нации. Эссе и беседы кураторов выставки Хамзы Уокера, Кары Уокер и Беннетта Симпсона, а также многих других, исследуют, как искусство формировало и оспаривало наше прошлое, настоящее и будущее. Наряду с богатой витриной изображений инсталляций и отдельных произведений искусства, «Монументы» исследуют, как одно из самых жестоких наследий Америки отражается в современном визуальном искусстве.

---

3. «Паспорта» (Passports) Кейши Скарвилл

Издательство: MACK, май 2026 г.

Паспортные фотографии — это инструменты: ключи к пересечению границ, но также и государственное оружие для наблюдения и классификации. Фотограф Кейша Скарвилл делает из них нечто иное в своей книге «Паспорта», перерабатывая сотни раз одну и ту же фотографию своего отца, Кейта Реванола Скарвилла, иммигранта из Гайаны, переехавшего в Нью-Йорк. Она рисует, красит и коллажирует блестки, бусины, кусочки волос и другие изображения на его паспортной фотографии, сделанной в середине 1960-х, когда ему было всего 16 лет. Таким образом, она создает густую чащу личной истории на поверхности того, что иначе могло бы быть обезличивающим бюрократическим объектом. Книга, как и эти трансформации, густо и завораживающе красива, она перемежается архивными изображениями и беседами между художницей и ее отцом, а также трогательным эссе ученой Тины М. Кампт. «В Гайане для меня больше ничего не было», — говорит Кейт Скарвилл своей дочери. «Я живу в этой стране почти пятьдесят восемь лет… она изменила меня».

---

4. «Биография Горы: Создание и Значение Горы Рашмор» (A Biography of a Mountain: The Making and Meaning of Mount Rushmore) Мэтью Дэвиса

Издательство: St. Martin's Press, ноябрь 2025 г.

В период с 2022 по 2024 год Мэтью Дэвис путешествовал по Черным Холмам Южной Дакоты в поисках ответов. Он беседовал с коренными народами и белыми поселенцами в этом регионе, чтобы создать обширный портрет горы Рашмор и пространства, которое она занимает, ибо «невозможно отделить землю Черных Холмов — и людей, которые сейчас живут на ней и исторически претендовали на нее — от значений мемориала». Этот подход является основным достоинством книги: Дэвис признается, что его не интересует «точная детализация, которую требует западная наука», поскольку он «писатель, а не обученный историк». Скорее, он ищет нечто более человечное, нечто сродни устным историям. В результате перед нами предстает серия историй, которые, будучи сплетенными воедино, раскрывают гораздо больше, чем просто факты и цифры.

---

5. «Семейная Амнезия: Устойчивость Китайских Американцев» (Family Amnesia: Chinese American Resilience) Бетти Ю

Издательство: Daylight Books, июль 2025 г.

Мы все представляем собой лоскутные одеяла из истории, семьи и памяти, которые вспоминаются, перекомбинируются и возвращаются, чтобы преследовать. Что мне нравится в книге Бетти Ю, так это то, что она делает эту истину осязаемой. Захватывающий дизайн книги «Семейная амнезия» сочетает, аннотирует и накладывает семейные фотографии, ее собственные прошлые работы, а также исторические эфемеры и документацию.

Ее содержание также представляет собой пастиш. Книга посвящена прошлому и будущему — ее покойной семье, ее маленькому сыну. Заглавное введение адаптировано из эссе 2021 года, первоначально опубликованного в e-flux, а на последних страницах она вписывает себя в более широкую траекторию китайско-американской истории через узлы на временной шкале. Например, после записи «Central Pacific набирает китайских рабочих для строительства трансконтинентальной железной дороги» в 1865 году следует примечание об иммиграции ее собственного прадеда в Рино, Невада, где он работал на железной дороге.

Эта книга показывает, что есть много способов помнить.

---

6. «Война Искусства: История Художественных Протестов в Америке» (The War of Art: A History of Artists’ Protest in America) Лорен О'Нилл-Батлер

Издательство: Verso, июнь 2025 г.

Книг об искусстве и активизме нехватки нет — фактически, осмелюсь сказать, что за последние годы вышло больше изданий на эту тему, чем у любого из нас хватит терпения прочесть. Но «Война искусства» Лорен О'Нилл-Батлер выделяется по простой причине: это увлекательное, динамичное произведение, которое не только обращается к истории, но и раскрывает своевременные уроки для современного искусства как сопротивления. Художники и коллективы, обсуждаемые в этой книге, разоблачали «отмывание» репутации семьи Саклер в связи с опиоидным кризисом (PAIN Нан Голдин), выступали за права коренных народов на землю (Хок Э Ай Ви Эдгар Хип оф Бёрдс) и посадили огромное пшеничное поле на свалке Баттери-Парк на Манхэттене (Агнес Денес). Их усилия объединены не общим поэтизмом или политической сентиментальностью, а эффективными тактиками и действенным влиянием, которые вполне могут послужить планами для противостояния новой волне авторитаризма.

---

7. «Вторжение на Файер-Айленд: День Независимости» (Fire Island Invasion: Day of Independence) Андерсона Заки

Издательство: Damiani Books, май 2025 г.

Дрэг-квинс ежегодно вторгаются на Файер-Айленд, легендарное убежище квир- и трансгендерного сообщества, каждые выходные Четвертого июля. Эта традиция началась в 1976 году после того, как местный ресторан позорно отказал в обслуживании Тери Уоррен, которая была одета в изысканный дрэг-наряд, и Панзи (Том Хансен) возглавил усилия по организации группы дрэг-квинс для посещения Файер-Айленда, чтобы доказать свою точку зрения. Спектакль был настолько хорошо принят, что стал ежегодной традицией. Это вторжение закрепило сдвиг парадигмы: больше не нужно было капитулировать перед гетеросексуальными гомофобами и скрытыми транс- и квир-людьми на Файер-Айленде, которые вскоре либо ушли, либо публично совершили каминг-аут.

Чего давно не хватало, так это всеобъемлющей книги по искусству, документирующей этот ежегодный фестиваль. Фотограф Андерсон Зака заполняет этот пробел своей новой книгой. Зака, начавший фотографировать вторжение в 2007 году, отточил свой подход, сопоставляя искусство дрэга с пляжной обстановкой острова. В то время как большинство фотографий дрэг-квинс делаются в темных помещениях ночью, Зака преуспевает в задаче изобразить этих артистов при ярком солнечном свете и подчеркнуть эффектную иронию дрэга на морском побережье.

---

8. «Коренное Настоящее» (An Indigenous Present)

Редактор: Джеффри Гибсон | Издательства: Delmonico Books и BIG NDN Press, август 2023 г.

Это великолепная книга для журнального столика, которая предлагает визуальное наслаждение произведениями искусства ведущих современных художников из сообществ коренных американцев, коренных жителей Аляски, инуитов и коренных народов Канады. Редактированная Джеффри Гибсоном, одной из ведущих фигур этого нового ренессанса современного искусства, она, как он объясняет в своем введении, рассказывает о его мечте 20-летней давности о сообществе других коренных творцов и о трудностях идентификации себя как коренного или местного художника. Двадцать лет спустя стало совершенно очевидно, что ему удалось помочь создать такое сообщество, которое может быть таким же разнообразным и многогранным, как он когда-то мечтал. Я настоятельно рекомендую эту книгу, включающую интервью Гибсона с некоторыми из участвующих художников, всем, кто хочет получить хороший обзор современного искусства коренных народов Соединенных Штатов и Канады.