Калейдоскопические мозаики метро в Flatbush: дань театральному наследию района

В то время как Бродвей и театральный район Манхэттена широко известны, новые мозаики художника Кристофера Майерса на станции метро Flatbush проливают свет на не менее богатое наследие исполнительских искусств этого бруклинского района.

Четыре панно Майерса из стеклянной плитки, объединенные под названием «Если вы не хотите, чтобы ваши дети знали правду о жизни, не отправляйте их в театр», были представлены в марте на станции метро Church Avenue, и ежедневно их видят более 10 000 пассажиров.

Уроженец Квинса, художник известен своими масштабными гобеленами и скульптурами, выставлявшимися в музеях и галереях по всему миру. Однако его работа в метро, ставшая его первой мозаикой, привлекла к себе особое внимание.

Художник отметил, что хотя его работы выставлялись в таких престижных местах, как Гуггенхайм и Музей Студии, метро предоставляет самую демократичную платформу для его искусства. Он поделился наблюдениями, как дети взаимодействуют с его произведениями, с любопытством пытаясь узнать изображенных персонажей.

Эти четыре панно являются одними из последних пополнений коллекции «Искусство и дизайн» Управления городского транспорта (MTA), сорокалетней программы, включающей почти 400 произведений паблик-арта, расположенных на станциях метро и пригородных железных дорог.

При каждой реконструкции станции MTA выделяет один процент бюджета проекта на создание постоянной художественной инсталляции. Каждое произведение искусства должно соответствовать дизайнерским параметрам станции, а также отражать художественное и историческое наследие окружающего района.

Ежегодно MTA заказывает около десяти новых произведений искусства, но процесс отбора является очень конкурентным. В ноябре 2023 года, после объявления открытого конкурса на оформление стен станции Church Avenue, MTA получила 306 заявок. Этот список был сокращен до 37, а затем в феврале четыре художника были выбраны для представления своих концепций перед комиссией из местных деятелей искусства и общественных лидеров.

Предложение Майерса сразу выделилось. Он посвятил три месяца исследованию культурной истории Flatbush, изучая его водевильную сцену начала века и миграцию афро-карибского населения в Бруклин в 1940-х и 50-х годах.

Художник заявил, что его исследование выявило роль Flatbush как театрального района, «забытую историю», которую необходимо было возродить. Он также рассматривал саму систему метро как своего рода театр для публики.

Мозаики изображают шесть фигур, вдохновленных афро-карибскими карнавальными традициями, включая ходулистов, которых можно увидеть на Вест-Индском параде в Бруклине, а также местных артистов сцены Flatbush. Самой заметной фигурой является Момс Мэйбли (Лоретта Мэри Айкен), стендап-комик родом из Северной Каролины, которая выступала в передвижных афроамериканских водевилях, прежде чем появилась перед широкой аудиторией в 1960-х годах на шоу The Ed Sullivan Show и The Smothers Brothers Comedy Hour.

Работа Майерса изображает Мэйбли в разгар выступления на левой стороне сцены, на фоне красного бархатного занавеса, усыпанного звездами, и гигантской протянутой руки — тонкий намек на венгерского художника-иммигранта, известного росписью многих городских театров.

Отборочная комиссия высоко оценила глубокое исследование Майерса, его способность связать исторический контекст с многопоколенческим современным художественным выражением, а также его изобретательное использование пространства станции.

Тина Ваз, директор программы «Искусство и дизайн» MTA, отметила, что работы Майерса прекрасно справляются с задачей «прерывать обыденность моментами осмысления, связи и красоты». Она добавила, что его произведение великолепно прославляет давнюю творческую энергию сообщества Flatbush, являясь «радостным торжеством общности, памяти, идентичности и рассказывания историй».

Майерс сотрудничал с компанией Mosaicos Venecianos de México из Куэрнаваки для разработки, изготовления и доставки панно в Бруклин. Весь процесс занял 13 месяцев, а установка — около двух недель.

Работа Майерса теперь является частью одной из самых престижных коллекций паблик-арта в стране, где представлены произведения таких художников, как Сол Левитт, Рой Лихтенштейн, Ромаре Бирден и Йоко Оно. Опыт работы с MTA вдохновил его на создание еще четырех мозаик для таких учреждений, как Музей американского искусства Crystal Bridges в Арканзасе и Школа общественного здравоохранения Джонса Хопкинса в Мэриленде.

Несмотря на растущее признание, Майерс сохраняет глубокую личную связь с системой метро. Он вспоминает, как в молодости, в 1970-х и 80-х годах, путешествуя из своего дома в ЛеФрак-Сити, видел искусство на станциях. Более того, одно из стихотворений его отца было включено в программу MTA «Поэзия в движении», в рамках которой стихи размещаются внутри вагонов поездов.

Он размышлял о разнообразных художественных подходах, встречающихся на разных станциях метро, подчеркивая, что уникальная круглосуточная система метро Нью-Йорка глубоко интегрирована в повседневную жизнь.