Умер Джей Милдер, художник-фигуративный экспрессионист, в возрасте 92 лет

Джей Милдер, основатель City Gallery и художник, создававший смелые абстракции, интерпретирующие жизнь Нью-Йорка, скончался в возрасте 92 лет. О его уходе из жизни сообщила галерея, которая представляла его работы.

Художник скончался в своем любимом городе в среду, 27 мая, от инсульта, как стало известно.

Родившийся в Омахе в 1934 году, Милдер переехал из Небраски в Нью-Йорк после окончания средней школы. В последующие десятилетия он занял значительное место на арт-сцене даунтауна как смелый фигуративный экспрессионист и галерист-кооператор, поддерживающий неформальные и импровизационные работы.

Один из дилеров отметил: «Джей был в центре чего-то важного. Он жил так же, как и творил: с полной самоотдачей и на своих собственных условиях».

В 1958 году Милдер вместе с Редом Грумсом стал соучредителем City Gallery, управляемого художниками пространства, в их общей студии в районе Флэтайрон. Эта галерея, просуществовавшая всего год, провела одни из первых нью-йоркских выставок работ ныне признанных художников, таких как шведско-американский скульптор Клас Олденбург и абстрактный экспрессионист Джим Дайн. В списке представленных художников также были Мими Гросс, Лестер Джонсон и другие.

Галерея ознаменовала новую эру городского, антиистеблишментского экспериментального искусства, которое определяло арт-мир Нью-Йорка в конце 1950-х и 60-х годов. Мелисса Рачлефф Бертт, автор книги «Изобретая даунтаун: галереи, управляемые художниками в Нью-Йорке» (2017), интервьюировала Милдера в 2013 и 2015 годах.

Рачлефф вспоминала: «Я живо помню, как он рассказывал о своем разочаровании сценой кооперативов на Десятой улице, о том, как галерея, к которой он присоединился, отказалась принять Класа Олденбурга в качестве члена. Но это разочарование побудило Джея [и других] основать City Gallery в лофте, который Грумс и Милдер делили в Челси. Они умели привлекать внимание прессы и организовывать большие групповые выставки с участием известных художников».

В 2015 году Бертт посетила студию Милдера в Пенсильвании, где она ознакомилась с его абстрактной серией подземных портретов «Бегуны в метро» (1960–64), которая впервые была показана на выставке в 1964 году и вновь представлена на персональной выставке в 2022 году.

Бертт описывала: «Фигуры были схематичными персонажами с яркой индивидуальностью, люди, странным образом сдавленные вместе. Точно так, как ощущается метро даже сейчас».

Переехав в Нью-Йорк в подростковом возрасте, Милдер в 1950-х годах путешествовал по Парижу, Чикаго и Провинстауну. Во Франции он учился у русского скульптора Осипа Цадкина и кубистического художника Андре Лота, а также неформально сотрудничал с Эдом Кларком, который впоследствии стал одним из пионеров Нью-Йоркской школы, в качестве своего наставника. Вернувшись в Соединенные Штаты, Милдер учился в Институте искусств Чикаго, где встретил своего будущего партнера по галерее Реда Грумса во время лета, проведенного в Массачусетсе.

Работы Милдера, ныне ассоциируемые со «вторым поколением Нью-Йоркской школы» фигуративного экспрессионизма, хранятся в коллекциях крупных учреждений, включая Бруклинский музей и Новый музей.

Бертт вспоминала, что дедушка Милдера был еврейским мистиком, оказавшим несомненное влияние на его творчество. В своих картинах он часто обращался к каббалистической, или еврейской мистической, нумерологии. «Этот мистицизм, этот дух поиска является фундаментальным для Джея, равно как и его игривость и любовь к городским местам», — отметила Бертт.

Куратор и близкая подруга Милдера, Марта Генри, вспоминала его как «забавного и щедрого», шутя, что художник любил «танцевать регги и сальсу, хотя и не знал ни одного шага».

Генри размышляла: «Он верил, что живопись — это духовный и обновляющий акт. Эта точка зрения может показаться почти старомодной сегодня, поскольку она так далека от цинизма и потери веры, которые пронизывают современную жизнь».